Opis szkolenia
Szkolenie uczy projektowania i prowadzenia zajęć artystycznych, które realnie angażują dzieci i rozwijają ich wyobraźnię, samodzielność oraz poczucie sprawczości. Uczestnicy poznają konkretne techniki, materiały i sposoby organizacji pracy tak, aby zajęcia były bezpieczne, sensownie zaplanowane i możliwe do wdrożenia w grupie. Program obejmuje również pracę z emocjami dziecka poprzez sztukę oraz metody wspierania dzieci o różnych potrzebach i poziomie sprawności.
Cele edukacyjne
- doskonalenie umiejętności planowania zajęć artystycznych z jasnym celem rozwojowym i dopasowaniem do wieku,
- poznanie technik plastycznych i kreatywnych aktywności możliwych do realizacji przy ograniczonych zasobach i czasie,
- rozwijanie kompetencji wspierania dzieci w wyrażaniu emocji i budowaniu pewności siebie poprzez działania twórcze,
- wzmocnienie umiejętności pracy z grupą zróżnicowaną oraz adaptowania zadań dla dzieci o różnych możliwościach.
Wymiar czasowy
1 dzień (8 godzin lekcyjnych)
Metody pracy
Szkolenie realizowane jest z wykorzystaniem metod nastawionych na praktykę i aktywne zaangażowanie uczestników, w tym:
- warsztat twórczy z pracą na materiałach (uczestnicy wykonują zadania jak dzieci i analizują efekt),
- projektowanie krótkich scenariuszy zajęć i ich modyfikowanie pod różne potrzeby grupy,
- praca na przykładach z praktyki uczestników oraz analiza trudnych sytuacji podczas zajęć,
- mini-demonstracje technik i sposobów organizacji stanowisk pracy,
- wspólne wypracowanie „banku pomysłów” i gotowych zestawów ćwiczeń do wdrożenia.
Program szkolenia*
Projektowanie zajęć artystycznych z celem i strukturą
- dobór celu: kreatywność, emocje, motoryka, współpraca
- zasada „prosto, atrakcyjnie, bezpiecznie”
- plan zajęć: start – działanie – domknięcie – porządek
Techniki plastyczne, które zawsze działają w grupie
- kolaż, frotaż, monotypia, stemplowanie, wydrapywanka
- techniki „mało brudzące” i szybkie w przygotowaniu
- prace przestrzenne i konstrukcyjne bez skomplikowanych narzędzi
Kreatywność dziecka w praktyce
- zadania otwarte i półotwarte, które uruchamiają wyobraźnię
- budowanie odwagi twórczej i samodzielności
- wspierające komunikaty dorosłego zamiast oceniania
Sztuka jako narzędzie emocji i regulacji
- ćwiczenia plastyczne na napięcie, złość, smutek, ekscytację
- bezpieczne „wyrzucanie” emocji w pracy twórczej
- budowanie poczucia sprawczości i dumy z efektu
Organizacja pracy i bezpieczeństwo w sali
- przygotowanie stanowisk, zasady porządku i higieny pracy
- dobór materiałów dla różnych grup wiekowych
- minimalizowanie chaosu i zachowań trudnych podczas zajęć
Dostosowania dla dzieci o różnych potrzebach
- uproszczenia, wsparcia i alternatywne sposoby wykonania pracy
- praca z dziećmi wrażliwymi, wycofanymi, impulsywnymi
- wzmacnianie relacji i współpracy w grupie
Kreatywne zajęcia „z niczego” i w duchu eko
- działania z materiałów codziennych i recyklingowych
- tworzenie „pudełka inspiracji” w placówce
- szybkie projekty sezonowe i tematyczne bez kosztów
Scenariusze do wdrożenia od następnego dnia
- tworzenie 3 gotowych konspektów
- lista materiałów i warianty trudności
- kryteria obserwacji postępów dziecka bez porównywania
Uczestnicy potrafią samodzielnie przygotować i poprowadzić zajęcia artystyczne, które angażują dzieci, rozwijają ich kreatywność oraz wspierają emocje i motorykę małą. Umieją dobierać techniki i materiały do wieku i potrzeb grupy, a także organizować pracę tak, by zajęcia były bezpieczne, atrakcyjne i spokojne.
*Przed każdym szkoleniem Trener kontaktuje się z Uczestnikami w celu ustalenia ewentualnych modyfikacji programu, zakresu kursu, dopasowania ćwiczeń i use-case do potrzeb Uczestników.